Designer  e artista visual proveniente do Ceará, Érico Gondim fascinado com a experimentação, com trabalhos manuais e com o uso de materiais e estruturas inusitadas, empenhando sempre em achar soluções criativas inovadoras.

Erico é formado em Design pelo Centro de Design do Ceará e em Artes Visuais pelo IFCE, ambos em Fortaleza, onde também completou uma pós-graduação em Produtos de Moda pela Universidade Católica em Fortaleza e um programa em Design Estratégico pelo Instituto Europeu de Design (IED) de Milao. Érico terminou um mestrado profissional em Fine Arts com especialidade em Design de Produto e Espaços na Kingston University de Londres - Inglaterra. 

Em Fortaleza, trabalhou com diversos projetos do ramo criativo. Nas artes com projetos de pintura, ilustração, objetos e esculturais para ambientação além de cenografias como as instalações de moda, como as realizadas para o Dragão Fashion Brasil nos anos de 2011 a 2019 e das lojas Agatek. Como designer trabalhou com projetos nas áreas de design gráfico/editorial e expográfico para através do seu studio, com consultorias para instituições como SENAC e para o SEBRAE como consultor em design social desenvolvendo produtos artesanais junto a comunidades rurais no Ceará. Dessas experiências, já passou por grupos e tipologias de materiais diversos a exemplo da coleção de artesanato em projetos do BRASIL ORIGINAL como  a Caretas de Jardim com patchwork também no Cariri, com rendas de Filé em Jaguaribe e objetos de  palha de carnaúba nas comunidades artesanais e de Itaiçaba que resultou na técnica VAI e VEM feito e no mobiliário que foi  destaque na exposição Biodiversidade Transformada no CRAB do Rio de Janeiro em 2016 e na Revista Vogue em 2016; A coleção Meu Coração Coroado, desenvolvida em couro em conjunto com mestre Espedito Seleiro em 2014 no Cariri e que deu nome ao seu livro e ao projeto de curadoria e design expográfico do mestre na Embaixada de Londres e em Fortaleza no MAUC  deste ano de 2019.

Ele também trabalha com produtos de design autoral como mobiliário,  luminárias e outros produtos de ambientação com referências interativas e ao artesanato brasileiro. Com este trabalho, já  expôs em algumas Feiras de Design Nacionais e Internacionais com os produtos Cadeira IVY, durante o London Design Festival com um projeto de mobiliário baseado em técnicas artesanais brasileiras,  na Bienal Brasileira de Design 2015 na Design Weekend 2016 em São Paulo 2016 e por último com a Mesa Vibra e Luminária Corrupio na FuoriSalone do Salone Del Mobili de Milão em 2018 e 2019.